BUMP OF CHICKEN30周年だぞ!祝え!
1996年に結成され今年で30周年を迎えたBUMP OF CHICKEN。現在ツアー「BUMP OF CHICKEN TOUR 2026-2027 Ratio Clavis」の開催真っ最中だ。


最高!!!!!!
先日実施された有明でのライブを見てすっかりBUMP熱が高まったので、前回タイアップ曲を科学した記事に引き続き、飲み会で話すとやや音楽通ぶれる内容をまとめていく。
ぜひ会社や学校での飲み会でバンプ好きやアニメ好きな人間がいたら意気揚々と話してみて欲しい(引かれない程度に)。
からくりサーカスOP&ED『月虹』のココがすごい
1.歌詞の視点
TVアニメ『からくりサーカス』1クール目ではOP、3クール目ではEDとして使用されたのがBUMP OF CHICKENの『月虹』だ。
BUMP OF CHICKENといえば、それまでもテイルズ オブ ジ アビスの『カルマ』や、血界戦線の『Hello,world!』など、原作作品に対する理解度の高さが評価されるタイアップ楽曲を多くリリースし、直近のリリース『I』も僕のヒーローアカデミア FINAL SEASONのEDとして、バンドのファンのみならずヒロアカファンからも好評を博している。
ラジオや様々なインタビューにおいて語られるように、BUMP OF CHICKENのメンバーは漫画やアニメ、ゲームなどのサブカルチャーに対しての造詣が深く、からくりサーカス放映時のインタビューでも以下のように語る。
10代で「うしおととら」に出会い夢中になって読み耽り、今は今で「双亡亭壊すべし」の新巻を心待ちにしています。
BUMP OF CHICKEN『からくりサーカス』OP担当「10代の僕らに聞かせてあげたい」より引用
実際に本楽曲を聴くと、物語に登場する主要な人物の心情が巧みに織り交ぜられ一つの歌詞として成立しており、原作ファンは膝を打つ内容となっている。
この点に関しては、原作者の藤田和日郎先生がBUMPと会った時のエピソードについての投稿でも触れられている
更に、ここで触れられている歌詞
BUMP OF CHICKENの『月虹』より引用


このあたりの解釈は若干のネタバレも含むので注意いただきたいが、本作の黒幕フェイスレスの視点も含んだものとなっており、劇中で「どす黒く燃える太陽」と称されるフェイスレスの歪んだ愛情・目的のために手段を選ばない姿を象徴した一節となっている。
楽曲だけ聴くと、ヴォーカル藤原基央の歌声や疾走感のある曲調も相まって「爽やかな曲」だと思ってしまうが、その実黒幕のドロドロした感情も強く含まれる様々なキャラクターの感情が描写されている点が非常に面白い歌詞となっている。
2.エキゾチックな印象の正体
本楽曲を聴くとまずイントロが非常に特徴的だと気づくだろう。
異国情緒と疾走感が絡み合うような独特なギターのフレーズが印象的で、どことなくサーカスっぽさを感じさせる。
『からくりサーカス』原作は、物語終盤まで鳴海主体の「からくり編」、勝としろがねが主体の「サーカス編」が交互に進められる構成で進行するが、「からくり編」においても「真夜中のサーカス」との戦いが描かれ、タイトルの通り「サーカス」要素の強い作品となっている。
本楽曲における「サーカスっぽさ」は何なのか考えたところ、その鍵を握るのはコード進行とスケールなのではないかと思う。
イントロのコード進行はDm→A#(B♭)→Cの繰り返しである。
参考:U-FRET(https://www.ufret.jp/song.php?data=52828)
その進行に対してDmのフレーズに着目すると以下のようになる(筆者が採譜。間違っていたら謝罪)。


具体的な話をする前に簡単な音楽の授業をしよう(読み飛ばしても良い)。
音楽において、メジャー・マイナーの違いはざっくりと、メジャー:明るい/マイナー:暗いというイメージを持ってる方が多いと思う。一旦それでOKです。
そして、明るい感じの規則に則って音を並べたのがメジャースケール、暗い感じの規則に則って音を並べたのがマイナースケールと思ってください。
話を戻します。
Dを主体に一般的なマイナースケール(ナチュラルマイナースケール)で音を並べるとDEFGAB♭CDになる。ところが、月虹のイントロ(楽譜抜粋箇所)においてはB♭ではなくBを使用している。
つまりスケールにおける6番目の音がフラットしていない形になる。これがポイントだ。
この音の並べ方は、一般的なマイナースケールではなくドリアンスケールと呼ばれる形になる。このスケールは、暗すぎない爽やかでクールな響きを持つのが特徴だ。
そして、ドリアンスケールは「ケルト音楽」で頻出するスケールであり、アイルランドやスコットランドのようなヨーロッパの伝統音楽を想起させる。
以上をまとめると、ドリアンスケールを用いたリフが曲全体の疾走感を邪魔しない適度な哀愁や異国情緒をもたらし、印象的なイントロを形成していると考えられる。
これはまさに『からくりサーカス』原作の雰囲気を再現しており、旅の一座やヨーロッパの雰囲気を表す「サーカスっぽさ」を演出しているように思う。
『月虹』は歌詞における原作作品への解像度の高さと相まって、素晴らしいタイアップ曲に仕上がっており、OPだけでなくEDとしても採用される異色の采配にも納得だ。
アニメ本編に関しては、原作43巻を3クールで描いているため大幅なカットが入り、個人的に結構好きな黒賀村編が全てカットされていたのが残念だった。
アニメのみ視聴し、原作未読の方はぜひ原作漫画にも目を通し、からくりサーカスの壮大な物語と『月虹』のタイアップ曲としての完成度の高さをぜひ味わって欲しい。
飲み会で使えるキラーフレーズ


悪目立ちしない程度に飲み会で差をつけろ!!!!






